Ana Fernández "La moda es la mejor herramienta para ayudarnos a soñar" G.A.

sábado, 10 de noviembre de 2018

El desfile de Victoria's Secret

Este año, los ángeles de Victoria's Secret decidieron aterrizar en Nueva York, una ciudad que no pisaban desde hace unos años, entre más de dos artistas invitados que rodearon a las modelos en notas musicales y en canciones muy sonadas entre los espectadores y fans del show.


Además, los ángeles lucieron una colección exclusiva de Mary Katrantzou que había diseñado en especial para esta firma, los propios diseños de la marca y la estrella de la noche: el Fantasy Bra, una apreciada colección de joyería diseñada por Swarovski y que vale más de 1 millón de euros, que se encargó de lucir Elsa Hosk.





















Pero ella no fue la única sorpresa, pues regresaron a la pasarela Gigi Hadid (dcha) y Kendall Jenner (izq). Gigi vistió unas alas extra grandes muy similares a un paracaídas a juego con su look, con estampados florales y geométricos y colores muy vivos que proporcionaban mucha luminosidad y alegría a sus pasos. También vistió un traje de cuadros escoceses y muy lencero, con tan sólo dos detales: son botas hasta por la mitad del muslo y un collar que le rodeaba el cuello.
Mientras que las alas de Kendall eran más finas y oscuras, como si se tratase de un ángel oscuro; además, sus brazos y hombros estaban cubiertos, pero se veía el conjunto lencero de sujetos y braguitas sexy, muy similar a  un trikini.

Por otro lado, otra modelo tuvo que despedirse de volver a desfilar como un ángel: Adriana Lima. Sus lágrimas consiguieron humedecer el rostro de sus compañeras. Se jubilaba después de desfilar durante toda su vida, desde los 17 años, 20 años más tarde y siendo la modelo que más veces ha desfilado con Victoria's Secret. Colgó sus alas luciendo un traje transparente que sólo le dejaba al descubierto las piernas, le cubría los brazos y con un cuello redondo, permitía lucir su silueta, aunque sus braguitas eran blancas y resaltaban poco, pues su transparencia en tonos oscuros, plateado y grises, era lo más llamativo.


Una de las modelos estrellas y novedosas de este show, fue Winnie Harlow, que está arrasando en este último año en todas las pasarelas que cruza. Ella llevó dos trajes: el de la fotografía, un conjunto lencero con una camiseta de tirantes plateado y otro que le cubría las piernas y los brazos, muy similar al de Gigi Hadid en la imagen de arriba, pues se caracterizaba por ser un mono de estampado floral y tonos rosas y claros que daban luminosidad al traje.

Pero, ¿quien puso la música a este espectáculo? Si en otros desfiles han sido Taylor Swift o Harry Styles, esta vez ha sido el turno de Shawn Mendes y Rita Ora quienes han puesto las notas musicales para que estos ángeles desfilasen en un escenario que ha llegado a costar  12 millones de dólares, sabiendo que este año la firma ha perdida el 50% de sus inversiones este último año y ha tenido que cerrar la mayoría de sus tiendas en todo el mundo.

Por otro lado, sin pensar en esto, el desfile de Victoria's Secret volvió a ser el más comentado y el más esperado del mundo, y no falto tampoco a su palabra, pues también fue igual de espectacular que el de los años anteriores. Un auténtico show lleno de ángeles veteranos y novatos.


lunes, 15 de octubre de 2018

Otoñales bajo la lluvia

Da la casualidad de que estos dos días ha empezado a llover y a hacer una temperatura más otoñal, que hasta hace bien poco. Al final de la semana pasada, no sé en el resto de comunidades, pero en Madrid ¡diluvió! ¡Hasta se formaban ríos en las carreteras de la vía Complutense! De hecho, el desfile aéreo del viernes se tuvo que cancelar por el tiempo: la cantidad de nubes que había y que impedían ver con claridad y la lluvia que empezó a caer de un momento para otro.

Así pues, visto el tiempo que acompaña, debemos de seguir al tiempo con nuestros looks. Olvidémonos por un momento de las típicas botas de agua y los chubasqueros de plástico. Con prendas sencillas de nuestro propio estilo, y armario, podremos crear un modelo fashion perfecto para acompañar a este tiempo en esta temporada.


En los primeros días de lluvia, opté por combinar mi chubasquero militar, una prenda de GreenCoast que tengo desde hace dos temporadas atrás, pero como veis sigue combinando a  la perfección. sustituí las botas de agua por unos botines negros estilo moteros, que daba al look un estilo rockero, pero que además, combinado con la boina, me permitía lucir un estilo sencillo y discreto para pasear bajo la lluvia.
Como todas sabemos, los colores hay que combinarlos con el tiempo: si hace sol, te apetece ir con colores más vivos y alegres; pero si llueve, prefieres unos tonos algo más oscuros. Para esta ocasión, decidí decantarme por el gris y el negro, el verde en la gabardina y un tercer color para romper la monotonía: el rojo del bolso. Éstos, siempre pueden ir combinados con los zapatos, e incluso con los cinturones; sin embargo, para éste estilo sentaba mejor que se rompiese la gama cromática. ¡Ya podéis ver que no salió tan mal el conjunto!

Pero también podemos cambiar el estilo que llevemos debajo de la chaqueta, aunque la repitamos en estos días de lluvia.
Los chalecos vaqueros están volviendo a triunfar en cuanto a complementar viejas prendas de nuestro armario para darles un tono más chick, o incluso, para darles un giro de 360º cuando es un poco sosa, monocolor o ese día no te ves muy bien con ella. Para este día, decidí combinar unos pantalones negros con una camiseta blanca con volantes en las mangas. Ésta no tiene nada en especial a excepción de su adorno, por eso ví que era la prenda perfecta para combinar con el chaleco, y para poner el punto final, me puse un collar largo para darle un toque más chick.

¡Ya lo véis! En cualquier día como estos de atrás, y como los que vendrán, será sencillo combinar la ropa para estos días. Además que siempre tenemos ropa de este estilo en nuestros armarios y sino, una tarde de compras nunca vendrá mal.



domingo, 7 de octubre de 2018

Coco Chanel PFW 2018

Aunque sea muy tarde para escribir este post, me parece que el desfile de Chanel en la Paris Fashion Week merece es elogio especial. Karl Lagerfeld optó por una renovación en un giro de 360º de sus últimas comparaciones. Por supuesto, no faltó ningún guiño a su fundadora, Madmuasell Chanel, pues la playa fue, no sólo un recuerdo a las vacaciones del alemán en su infancia, sino también a la visita de Coco a la playa Deauville, coincidiendo con la apertura de su primera tienda.


La puesta en escena del Grand Palais se mimetizaba con la colección que lucían las modelos. Una playa artificial fue la escogida para que paseasen sin tacones y descalzas, presumiendo de silueta perfecta y de trajes millenials. 

Los colores que destacaron fueron, además del blanco y el negro, los tonos pastel: el amarillo, el azul celeste, los estampados florales. La colección aportó ligereza y juventud en el estilismo de cada traje. Abrió el espectáculo con el típico conjunto que en su época Coco Chanel puso de moda: la chaqueta tweed y la falda de tubo abierta por un lado. Desde luego no renunció al clásico estilo de Chanel. Pero tampoco puso en duda el arriesgarse a la hora de combinarlo con tendencias de la era millenial. Como las mallas ciclistas, una prenda triunfadora en este mes de septiembre durante todas las semanas de la moda. Chaquetas de traje XXL, vestidos de playa, camisas rectas, llevar dos bolsos a cada extremo del cuerpo.


Chaquetas de trajes de hombres con corte recto, combinadas con mallas ciclistas hasta por debajo de la rodilla.


Camisas rectas con el nombre de la firma luciendo en todos sus accesorios

Vestidos playeros de diversos colores: negros, amarillos y estampados florales

Los trajes tradicionales que hicieron famosa a Madmuasel Chanel, volvieron a triunfar en la pasarela 
playera para la temporada primavera-verano 2019

Los accesorios que acompañaban a las modelos también llevaban el instintivo de Chanel. Camisas, cinturones, collares... Los tacones quedaron excluidos de la pista, y sólo se admitieron zapatos que dejaban ver el logo y el nombre de la firma llevados en la mano. Bolsos clásicos de la creadora en bandolera o en forma de riñonera, aunque también han deslumbrado los que tenían forma de pelota en color plateado y negro o los cuadrados pequeños de paja. Aunque lo que más triunfó, fueron los sombreros de paja extragrandes y las gorras de paja, con las letras "CHANEL" en las alas. 



Para la temporada primavera-verano 2019 la maison se ha lucido y desde luego, iremos con mucho glamour a la playa el año que viene. Si no fuese por su obsesión por el logo, lo obsesionadas que nos vamos a volver con los vestidos playeros y que dejaron de un lado los tacones por una temporada, sin duda, Karl Laggerfeld ha deslumbrado en la Paris Fashion Week una vez más.



jueves, 4 de octubre de 2018

Duodécimo Podcast: Naty Abascal

La revista de "Telva" ha decidido rendirle un homenaje a la modelo Naty Abascal, una mujer muy moferna y fuera de su época, la "it girl" o "influencer" de finales del siglo XX. Una mujer que todavía sigue causando tendencia y con mucho estilo con todo lo que se pone y/o viste, lo luce con soltura y elegancia. Y poder ver la mayor colección de grandes diseñadores que han sido inspirados por Naty Abascal./div>



Undécimo Podcast: Victoria's Secret

Los ángeles de Victoria's Secret han aterrizado en Nueva York, de nuevo, su ciudad de origen. Este año lo han hecho despidiendo a una de sus grandes veteranas, Adriana Lima, y con una nueva colección que nunca deja de sorprender a los aficionados de la moda que esperan ansiosos el día de poder ver el desfile. Pero no sólo hablaremos en este podcast de su gran despedida,también hablaremos de varias "curiosidades" que no todo el mundo sabe de este gran desfile. ¡Escúchalo y verás!/div>



Décimo Podcast: Max Mara

La firma italiana tiene una larga historia tras de sí y un icono en ella. Su abrigo es el más codiciado y amado por todas las mujeres de todas las época. Ha sobrevivido a los cambios de la sociedad, del mundo y de la moda en todas las épocas y es el abrigo que nunca puede faltar en ninguna temporada en tu armario./div>



Noveno Podcast: Rouches Moustache Run

Hoy hablaremos de la carrera benéfica para recaudar fondos para las investigaciones del cáncer de próstata. El mes de noviembre, los hombres es conocido el evento "movember", dejarse el bigote a favor de continuar estudiando esta enfermedad benigna. Ahora, llega la segunda edición de esta carrera a Madrid./div>



Octavo Podcast: Halloween

Para la noche de los muertos, no hablaremos de los disfraces ni de las pinturas para la cara. Sino de ropa halloweenera: Zara y H&M son las dos firmas que dominan la industria sobre este tipo de prendas. Pero también "Promise", la marca catalana de pijamas y ropa interior domina con unos conjuntos muy escalofriantes./div>



Séptimo Podcast: Barberías

¡Sí! Has leído bien, las barberías del siglo pasado vuelven a estar de moda. Si te has fijado por la calle, la mayoría de los hombres que te vas a encontrar lucen una barba arreglada. Esta tendencia de llevar barba ha crecido este último año mucho y uno de los motivos es la apertura de nuevos establecimientos de estas características. ¡Escucha unas recomendaciones en este podcast! y algunas con anécdotas muy curiosas.../div>



Sexto Podcast: Influencers abuelas

¿Cómo? ¿Que mi abuela puede ser una influencer? Sí. Y de hecho, muchas de las influencers que se encuentran entre los miles de usuarios de Instagram, son mujeres que superan los 50 años. Pensamos que sólo los jóvenes o los menores de 30 años pueden serlo pero no. ¡Y estas mujeres de las que hablo en este podcast son prueba de ello!/div>



Quinto Podcast: Pink Power

La industria de la moda se suma a la causa de donar todos sus beneficios, de la venta de determinadas prendas, a las investigaciones sobre esta enfermedad. Estas prendas son dedicadas a las luchadoras que se enfrentan al cáncer de mama. El 19 de octubre es el día mundial de éste y es el principal día para donar y comprar, participar en la lucha y ayudar a las luchadoras.


Cuarto Podcast: El "veroño" de Ulises Mérida
En este tiempo tan raro que no sabemos si abrigarnos mucho o poco, si llevarnos una cazadora o no, si por la mañana hará frío y luego calor, viene Ulises Merida, el diseñador español que ha triunfado dentro y fuera de nuestras fronteras, para proponernos unos estilos innovadores y exclusivos para este "veroño". Unas ideas que nos permitirán abrir nuestro armario y ver el tiempo con el que vamos a salir a la calle de otra manera.


Tercer Podcast: Bolsos de temporada: Irina Shayk y Stella Maxwell
Sabremos cuáles son los bolsos de temporada para este entretiempo tan raro y para esta temporada otoño-invierno. PEro tamibén conoceremos los bolsos que ha sacado "The Kooples" en colaboración con dos estrellas que triunfan en las pasarelas cada vez que desfilan por ellas: Irina Shayk y Stella Maxwell, quienes se han encargado de crearlos a su imagen y semejanza.


Segundo Podcast: Miguel Adrover
En este podcast aprenderemos más sobre la vida de un diseñador que ha sido galardonado con el Premio Nacional de Moda 2018. Nada más y nada menos que un diseñador español que deslumbró en las pasarelas más exigentes de Nueva York. Proveniente de una familia humilde, de granja y de un pueblo pequeño de Mallorca, Miguel Adrover después de años sin saberse de él, vuelve a acaparar la prensa español con sus triunfos.


Primer Podcast: Paris Fashion Week
Aquí podreis escuchar mi primer podcast, mi primera sección y parte del primer programa de "Hay Alguien Ahí" de Inforadio, la radio de la Complutense. Este año estrenamos segunda temporada y hemos comenzado con mucha fuerza. Yo también me estreno, no porque sea el primer año en esta radio, sino por el tipo de sección que llego. Este verano me dejé seducir bastante por el mundillo de la moda, tanto que abrí este blog. ¡Espero que os guste!



viernes, 28 de septiembre de 2018

Milán: primavera-verano 2019

Sin lugar a duda este mes de septiembre está siendo el más movido del año. Viajamos por todo el mundo para visitar las pasarelas de las ciudades más emblemáticas de la moda y acudimos a los desfiles de grandes diseñadores. Esta semana fue el turno de Milán, la tierra de la influencer Chiara Ferragni, quien, por su puesto, no ha faltado a su cita con este evento. La Semana de la Moda italiana ha estado competa, tanto a la hora de hablar de su front row como cuando nos referimos a la firmas que se han subido al escenario para presentar sus nuevas colecciones, consejos y tendencias para las próximas temporadas.

Gucci: Alessandro Michele ha apostado por la revolución, empezando por escoger antes Milán que París. Glitter, lurex y flecos, abanicos de corista de plumas de avestruz, chaquetas de tweed, su obsesión por el plisado, chándales, vestidos sueltos, estampados bohemios y telas llenas del monogram GG que nos hicieron mirar a los clubs de los años 70 y 80, especialmente, a los de las películas americanas con mujeres cantando a cappella o sopranno y parejas, o solo hombres, sentados en mesas pequeñas redondas tomando una copa.

Dolce&Gabbana: ha subido a la pasarela prendas al más puro estilo italiano que representan la madurez de la mujer. Pero antes, para abrir su "Fashion Devotion" (el nombre que le puso la marca a su desfile), volaban por el aire drones que captaron la atención del público y todos los focos de las cámaras; éstos llevaban bolsos de última tendencia y les daban al público ofrendas para que recordasen el espectáculo. Sus estilos destacan por sus cazadoras vaqueras, vestidos florales y exuberantes estampados de cebra o rosas. Todas las modelos transmitían una energía y un encanto que hacía más amenos el espectáculo de los 115 outfits para la próxima temporada primavera.verano 2019.

 Giorgio Armani:  con la elegancia que lo caracteriza, optó por huir del clásico negro, para apostar por grises metalizados y en azul y crear todo tipo de nuevas tendencias para la working girl. Trajes sastre de pantalones anchos, chubasqueros e incluso chalecos a modo de camisa, para acabar con vestidos ligeros y vaporosos con juegos de transparencias. Pero el empresario no se quedó corto y prefirió ampliar su colección a lso accesorios extra grandes, como los pendientes, y los zapatos futuristas, como sus botas de agua de plástico transparente.


Marni: Francisco Risso se inspiró en el proceso creativo de las prendas, de ahí que su color predominante en la colección fuese el blanco y el beige. De manera que según da forma arquitectónica a los vestidos y les saca de su lienzo, transformó su patronaje en el cuero y estampados arty en las prendas, que representaban desde maniquíes hasta esculturas clásicas, y poniendo así su punto y final a su pasarala.

Missoni: La firma de punto presenta una colección de aire romántico y hippy. Tejidos con transparencias, estampados geométricos y lentejuelas eran los elementos que decoraban un show con tops largos, pantalones anchos con aire setentero, pañuelos a modo de chal y coloridos kimonos. PEro por suepuesto, destaca la gran variedad de vestidos largos que esta firma subió a la pasarela.



Roberto Cavalli: Su creador hizo de su firma la más codiciada en cuanto a prints de animales y ostentación. Su heredero, Paul Surridge, prefiere optar por una línea más minimalista y discreta. Esta temporada la ha llenado más de sobriedad, lo sporty y lo romántico. Combina mallas ciclistas con blazers o mini vestidos. Sin embargo, no olvida a su antecesor, de hecho, le dedicó la sección entera de vestidos: maxi con escotes profundos, engalanados con altas dosis de pedrería, y lo más elegante eran las blusas recortadas que se llevaban debajo de los vestidos con tirantes profundos.

Salvatore Ferragamo: El cuero ha sido la principal protagonista de los diseños de Paul Andrew y Guillaume Meilland. Desde faldas de pañuelo, bermudas, chalecos, chaquetas y zapatos. Lo colores pastel y verdes turquesas han sido los colores top que han sobresalido, tanto para él como para ella, adornado con cuentas y con formas asimétricas. Además, seguía destacando el peto como la principal prenda femenina que destaca en la movilidad de la mujer.

Versace: Donatella revolucionó la pasarela con una colección basada en el cuero y una reelaboración de impresiones microflorales, faldas y chaquetas estampadas con serpientes y psicodélicos trajes geométricos estampados con reminiscencias sesenteras, además de vestidos entubados que favorecían la figura de la mujer ensalzándola con sandalias de tacón. Colores neutros y estampados eran los elementos principales de cada prenda.


Blumarine: está claro que cada vez más y más se está poniendo tendencia utilizar las mallas ciclistas para el street style, además, para hacer deporte, y el print animal. Anna Molinari lo ha dejado claro en su pasarela, conjuntando a la perfección con neón, crop tops y, por supuesto, las transparencias. Pero tampoco se olvida de los vestidos más sofisticados, puesto que a ellos les dedica unos patrones asimétricos con estampado floral.

Tod's: en la pasarela destacó la piel, el elemento más característico de la casa italiana. Lo acompañaban chorts, mini faldas, vestidos pareros, chaquetas y americanas. El cuero, el ante y el denim eran la combinación perfecta para que destacasen los colores tierra, el mmarón y el beige, para poner el toque final en el naranja, azul intenso y rosa palo.

Emporio Armani: el diseñador itlaiano ha trasladado a los espectadores hasta el aeruopuerto de Milán y más concretamente hasta el angar que lleva su logo por emblema desde 1930. Looks deportivos, telas trasnaprentes y ligeras de tejidos técnicos, para acabar con el azul noche profundo, que aceptaba la inclusión del verde pistacho, creando looks nocturnos con lentejuelas, volantes y flecos.

Moschino: Los rotuladores de Jeremy Scott, se le escaparon de la caja antes de terminar de diseñar sus propuestas para la temporada. Y es que, sus trajes eran una total dedicatoria al proceso de creación de los mismos en un taller. Sobre la pasarela vimos tijeras, agujas, vestidos sin terminar, incluso la sarga de maniquí o los detalles de cinta métrica, también presentes. Por último, el osito de Moschino terminó en la pasarela con adornando bañadores y camisetas.

Prada: "Premonition" es el nombre que le ha puesto al show y, como en todos sus desfiles, ha entablado la perfecta armonía entre espacio y moda. Mezcla elementos de los años 60: pichis, siluetas cocoon, tocados Jackie Kennedy o los peinados que recuerdan a Mia Farrow. Además, vuelven a subirse a la pasarela mallas ciclistas, el toque más vanguardista a la colección que lo acompaña con jerseys de punto y prendas de escamadas. En la paleta de colores destacan los estampados más psicodélicos para acabar con un tie dye en faldas amplias y vestidos sesenteros.


Max Mara: Los colore tierra marca su colección, pero esta monotonía se rompió con la inclusión de estampados de lunares y el amarillo brillante. Sin embargo, continúa apostando por impecables y perfectos cortes ideales para vestir a los grandes ejecutivos y para el working style diario. Gabardinas, faldas lápiz, tops, vestidos asimétricos y trajes sastre fueron el resultado de una inspiración de la figura femenina de la literatura clásica.

No. 21: Alessandro Dell'Acqua escogió la sobriedad y la serenidad para su desfile. Abrió con el color negro para después dar paso al nude, rosa, burdeos, verdes y naranjas que acabaron con el amarillo. Esta paleta de colores puesta en telas mezcladas entre las más nobles y las delicadas. Vestido románticos con plumas falsas de avestruz, de aire lencero con red de lentejuelas, rompían con la serenidad de un conjunto de líneas en forma de "A". Pero el denominador común de todos los looks de la pasarela, fueron los taconez de plexiglás.


Alberta Ferrati: Las modelos sobre la pasarela lucieron trajes desde lo más sporty y candy de Ferreti, hasta pantalones de punto y crouchet, bermudas, petos vaqueros y prendas en denim. También incorporó un toque romántico a las blusas y vestidos troquelados, volantes y transparencias. Pero éstos no iban solos, pues a las prendas les acompañaron vestidos de bolsos de paja, en varias versiones: mochilas y el eterno cesto de mimbre. Y en cuanto a sus zapatos, abrió el baúl de los recuerdos para recuperar las sandalias romanas, el complemento estrella del show.




La Milan Fashion Week puso su punto y final con el desfile de Giorgio Armani por todo lo alto. Ahora es el turno de la París Fashion Week, que podréis escuchar en una sorpresa que tengo preparada para vosotr@s.





viernes, 21 de septiembre de 2018

London: primavera-verano 2019

Este mes de septiembre está lleno de semanas de la moda en todas las grandes ciudades del mundo. Esta semana ha sido el turno de Londres, donde se han reunido grandes diseñadores de la industria que han debutado o son veteranos, pero todos ellos se pusieron de acuerdo en reinventar la moda y en crear nuevos diseños que nadie nunca ha visto y que ha dejado al público con los ojos como platos.



 Alexa Chung: su estilo británico preppy ha sido la protagonista de su colección junto con el blanco, un color que destacado en todas y cada una de sus prendas. Vestidos midi, camisas abotonadas, monos, petos y trajes de chaqueta masculino han resaltado su femenidad con un toque moderno. Hawai, Sicilia y los países saharianos han sido su principal inspiración.






Haouse of Holland: el desfile se centró en tonos neutros y estilismos muy edulcorantes. Neón, punk ochentero, colores fluorescentes, una explosión de color.Ha sido su principal gama en esta semana de la moda londinense.




 Mary Katratzou: la pasarela británica se transformó en un lugar en Disney lleno de tonos muy coloridos combinados con el terciopelo, que convertían a las modelos en personajes fantásticos. Formas geométricas y naturalistas rodeaban la interacción entre el hombre y la mujer en las prendas que vestían.






Nicolas Kirkwood: debutó en la semana de la moda londinense inspirándose en la ciencia ficción y en el futurismo de las cosas, su mundo preferido. Además, quiso estrenarse en compañía con modelos como Winnie Harlow o Rose McGowan. Sus diseños se centraron en el estilo de los zapatos, parecían estar volando. Desde zapatillas metálicas que se doblaron como botines de plataforma hasta botas de plataforma que subieron hasta la pierna de la modelo.



Burberry: debutó Riccardo Tisci al frente de esta firma inglesa como nuevo director de la casa. En su colección reunió la herencia y un toque personal que dejó al público asombrado. Los modelos lucieron estilos urbanos con prendas como leggins, minifaldas y shorts masculinos y el característico trench de la marca, todo en el clásico beige y toques de negro y rojo. También volvió a la vida sellos característicos de la marca como el estampado a cuadros y los pañuelos, que mezcla con nuevos detalles contemporáneos como animal prints. 


Richard Quinn: sus estampados florales fueron el centro de las miradas de su show. Éste abrió con modelos totalmente vestidas de negro de pies a cabeza generando un momento de impacto para luego develar una colección dedicada a la ropa, el estilismo y looks recargados y un tanto victorianos pero con un twist moderno.



J.W.Anderson: volvió a prestar sus servicios a Converse, agregando una plataforma con detalles en color azul y una estrella en la parte posterior. Reinventa este estilo y le da al look atlético un toque diferente, en donde les otorga cierto aire de elegancia al darles altura.



Victoria Beckham: la ex spicy girl fue otra debutante en esta semana de la moda londinense para celebrar sus diez años en la industria. Sus diseños fueron aplaudidos y alabados, de hecho, diseñó un nuevo corte de pantalón que la ha convertido en la reinventora de los pantalones. Un corte tan sencillo, como en los bajos de los pantalones que tienen un corte en "V" invertida que permiten ver todo el tacón que se calza en ese momento.


Del Pozo: el diseñador español prefirió la pasarela inglesa antes que la de Nueva York. Su colección se basó en vestidos pavorosos, con poca estructura y tonos pastel, pero el color principal fue el verde menta para encajar la naturaleza en las modelos con telas livianas frescas complementadas con pétalos de flores.




Y así fue la London Fashion Week, pero esta semana comenzará la  Milan Fashion Week, asi que ¡esto no termina!




jueves, 13 de septiembre de 2018

New York: primavera-verano 2019

Durante la Semana de la Moda más esperada del año hemos podido presenciar desde la vuelta de los Pokemon, o más concretamente de Pikachu, hasta sujetadores hecho con cinta adhesiva y la combinación de colores estrella para la próxima temporada, el rojo y el rosa. Pero eso no es todo, pues un ejemplo de superación, constancia y de que los sueños se hacen realidad, ha triunfado en las pasarelas de Nueva York gracias a la diseñadora Talisha White, hablo de Marián Ávila, una modelo española con Síndrome de Down.


Noon by Noor
: una firma de dos diseñadores provenientes de Oriente y que muchas veces han utilizado esta parte del mundo para inspirarse en crear nuevas y espectaculares prendas. Ha sido el caso de su nueva colección, la que ha deslumbrado en esta semana de la moda de Nueva York. Colores claros que recuerdan a la arena, el mar y el cielo, agregando dos patrones importantes en su colección: la palma encantadora y una franja azul y blanca que recuerda al estilismo natútico. Sumándole a toda la paleta de colores que utilizaron, se encuentra la forma de las prendas, que recuerda a las tradicionales que usaban en Oriente Medio.


Tory Burch: él destacó más por sus zapatos antes que por su ropa. Es más, no es habitual por el clima de perfeccionismo y de tacones que existe. Sin embargo, sus zapatillas deportivas de colores llamativos, como el amarillo o el azul y blanco, han conseguido deslumbrar tanto dentro como fuera de la pasarela.


Jeremy Scott: es el culpable de que hayamos vuelto a caer rendidos a Pikachu. Sus trajes fueron increíbles, pero la prenda que más deslumbró fue su sudadero y vestido de este Pokemon. Con un color fucsi de fondo, consiguió que todo el mundo quisiese una igual. Tanto para hombres como para mujeres, entre la purpurina metálica de los labios, que está siendo una obación y queda increíble, los pantalones rotos, los estampados y las sudaderas, su conjunto top y falda y Pikachus clonados son los más aclamados por los fans de la moda para que las firmas «low coste» creen una igual. Pero también destacó su desfile por ser uno de los más polémicos, ya que muchas de sus prendas contenía mensajes que hacían llamamientos a la manifestación y a la protesta contra políticos, también contra el acoso y abuso sexual a mujeres.



Jonathan Simkhai: sus diseños destacaron más en los «street styles». Jugó con la femenidad etérea y con la artesanía y manipulación de telas, cuyo resultado final acababa en vestidos de encaje de macramé muy largos, mmaxlip de plumas con interseccioens de encaje y túnicas. Pero también hizo buena combinación de las camisas a cuadros negros y blancos con pantalones verdes turquesas, una combinación perfecta para la primavera... o el otoño.



Longchamp: debutó en la pasarela de la Fashion Week New York por su 70º aniversario y quiso hacerlo por todo lo alto. Pudimos ver desfilar combinaciones del espíritu californiano con estilo francés, además, ha vuelto a poner y destacar los flecos como la tendencia de temporada. Sus modelos también destacaron en el «street style» de los estilos más cosmopólitan de las grandes ciudades como Nueva York.



Carolina Herrera: la firma española debutó en la fashion week de Nueva York arriesgándose con los colores pastel, la diversión y la alegría para una mujer vivaz con un look fresco y moderno, sofisticado, femenino y adecuado para la noche. Encajes, vaqueros, colores frescos, bolsos tipo riñonera. Una colección que recuerda al fallecido diseñador de Yves Saint Laurent y sus versiones de la chaqueta sahariana.



Agatha Ruiz de la Prada: la última vez que la vimos desfilar fue en la Mercedes Benz Fashion Week Madrid, y ahora lo hace en Nueva York.




Calvin Klein: otra grande firma en la industria de la moda se ha decanado por un «street style» de los años del oeste en Estados Unidos. En las pasarelas, encontrábamaos vaqueros skinny de color azul oscuro, camisas de cowboy y colchas de los primeros colonos. Una colección que eclipsó y recordó los antiguos tiempos cuando se llamaba Calbin Clain.


Savage x Fenty: la marca de lencería de Rihanna ha sido la encargada de cerrar el desfile de la New York fashion week. Pudimos ver en la pasarela modelos de todas las estaturas y anchuras, incluso embarazadas. Su colección, independientemente de haber sido extrovertidos, es para todas las tallas y tipos de cuerpos de las mujeres. Pero no es la primera vez que apuesta por la diversidad, puesto que ya lo hice en mayo con tallas grandes para mujeres.




Gipsy Sport: tenemos que destacarlo no sólo por sus curiosos bikinis, sino porque debutó la hija de Madonna, Lourdes León, en la pasarela. El clon de la reina del pop apareció en escena sin depilarse ni la spiernas ni la axilas, mucha gene lo ha bautizado como la revelión feminista.



Michael Kors: el artista abrió la pasarela con coloridos vestidos de playa que recordaban al Caribe o al Mediterráneo. Sus pantalones floreados, de campana y llenos de color fueron la prenda estrella de la colección. Kors colocó flecos en chaquetas, faldas, pantalones y carteras, una tendencia también vista esta temporada en Longchamp y Coach. El look rastafari hizo aparición, así como el jean claro, las grandes bolsas de playa y las enormes sandalias de plataforma.




Y así fue la New York Fashion Week, pero esta semana comenzará la London Fashion Week, asi que ¡esto no termina!